168,闪耀的流星51
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音乐人选择跟唱片公司签合同——不是谁都有机会签约，这个网文小说作者一样，庞大的网文作家群，但大神毕竟是寥寥无几，绝大多数都是一个月几十几百块的人，还有一大部分的什么钱都不赚的。
他们一般都会拿到一笔预付金，未来的版权收入里他们只能拿10%到12%的份额。
唱片公司之所以给他们那么少的份额也不是黑心或是资本家做派——当然，也有一部分，但其实他们也有自己的难处。
因为绝大多数唱片都不赚钱，唱片公司发行的唱片，通常每十张里只有一到两张能回本。
说回小说，大神们的作品一般都不会签约平台——相当于买断，自己靠版权分得毕竟是少数，但如果他只是入驻一家平台，他粉丝群够多，消费庞大，找他买版权的多，实体书，游戏，动漫，电影电视，线下签售会等等，他的收入将是指数级增长，而不是大头全由签约公司拿去了。
而小喽啰们呢？
为了保障自己的作品被更多人看，积攒更多的人气，赚到足够保障他们生活进行下去的生产资料，他们通常都会选择签平台，一来签了平台会给予更多的资源去宣传，这样他的作品才能被更多人看到，二来，多宣传实际上也是签约公司为了让手里的牌不至于贬值的途径，赚回本。
但不是每个“小喽啰”都能搭平台这棵大树。
相信自己的作品以后能火或者写的足够好可以吸粉，同时经济上没压力的，就会没那么多压力，想写时写，不想写时就酝酿，如果作品意外大火，那自然好，他也就开始往大神方向移了，只要好好钻研，好好坚持，大抵之后的作品都能有些小成绩。
签约平台们选择可签约作品，选择哪些作品可以在其还没火时就“买”过来，作为潜力股也是经过很多权衡的。
因为风险投资。
唱片公司做唱片也是如此，有点像风险投资人投项目，期盼能投中几张赚钱的唱片，然后用这些钱抵消亏本唱片的开销。
通常他们眼光不好就会赔的多。
类似签约平台。
买来没什么水花的作品，期待它后期出彩，给自己赚回本通常比较难。所以前期的成绩好很重要。但这毕竟是风险投资，无论是前期出彩还是后期突然出彩，总之，眼光一定要独到，知道审美走向是什么，市场如何运转。
总之，顾长缨接触过几个写网文的人，给她的感受就是，如果真的热爱，那就不要和钱挂钩，而为了钱，那就不要写小说，做什么都能比写小说来钱快。
就像做官别想赚钱，想赚钱那就别做官。
不然既想做官还想赚钱，那就会容易出事。
写小说倒是不会，但是心里上会出事。
任何热爱的东西都经不起过多的消费。
回到音乐，顾长缨之前也因为一个来访者是搞音乐的，所以了解了不少这方面的事情。
1999年，文件分享技术出现之前，大部分音乐人会以出专辑为主，开演唱会为辅。他们把演唱会的门票维持在比较低的价格，这样就能靠演唱会积攒人气，人气高了，专辑销量提升，版税收入也就提高了。
于是，出新歌成了音乐人积攒人气的手段，以促进现场演出门票的销售。
一般来说，音乐人平均80%的收入都来自巡演——这就是为什么很多音乐人要不停的搞巡演的原因，即使自己的歌不是那么吸引人，但是巡演中多多少少也会有观众，而票价低点，灯光效果，舞台效果，场地布置什么的，也不至于冷场，15%来自唱片，还有5%来自版税。
从1981年到2018年，演唱会的平均票价上涨了400%以上，远远高于总体消费物价指数160%的涨幅。
即使门票变贵了，也阻拦不了人们观看演出的热情。
此时很多人去看演唱会已经不是奔着音乐本身去了，也不是奔着音乐人这个人去的，而是情感体验。
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音乐人选择跟唱片公司签合同——不是谁都有机会签约，这个网文小说作者一样，庞大的网文作家群，但大神毕竟是寥寥无几，绝大多数都是一个月几十几百块的人，还有一大部分的什么钱都不赚的。
他们一般都会拿到一笔预付金，未来的版权收入里他们只能拿10%到12%的份额。
唱片公司之所以给他们那么少的份额也不是黑心或是资本家做派——当然，也有一部分，但其实他们也有自己的难处。
因为绝大多数唱片都不赚钱，唱片公司发行的唱片，通常每十张里只有一到两张能回本。
说回小说，大神们的作品一般都不会签约平台——相当于买断，自己靠版权分得毕竟是少数，但如果他只是入驻一家平台，他粉丝群够多，消费庞大，找他买版权的多，实体书，游戏，动漫，电影电视，线下签售会等等，他的收入将是指数级增长，而不是大头全由签约公司拿去了。
而小喽啰们呢？
为了保障自己的作品被更多人看，积攒更多的人气，赚到足够保障他们生活进行下去的生产资料，他们通常都会选择签平台，一来签了平台会给予更多的资源去宣传，这样他的作品才能被更多人看到，二来，多宣传实际上也是签约公司为了让手里的牌不至于贬值的途径，赚回本。
但不是每个“小喽啰”都能搭平台这棵大树。
相信自己的作品以后能火或者写的足够好可以吸粉，同时经济上没压力的，就会没那么多压力，想写时写，不想写时就酝酿，如果作品意外大火，那自然好，他也就开始往大神方向移了，只要好好钻研，好好坚持，大抵之后的作品都能有些小成绩。
签约平台们选择可签约作品，选择哪些作品可以在其还没火时就“买”过来，作为潜力股也是经过很多权衡的。
因为风险投资。
唱片公司做唱片也是如此，有点像风险投资人投项目，期盼能投中几张赚钱的唱片，然后用这些钱抵消亏本唱片的开销。
通常他们眼光不好就会赔的多。
类似签约平台。
买来没什么水花的作品，期待它后期出彩，给自己赚回本通常比较难。所以前期的成绩好很重要。但这毕竟是风险投资，无论是前期出彩还是后期突然出彩，总之，眼光一定要独到，知道审美走向是什么，市场如何运转。
总之，顾长缨接触过几个写网文的人，给她的感受就是，如果真的热爱，那就不要和钱挂钩，而为了钱，那就不要写小说，做什么都能比写小说来钱快。
就像做官别想赚钱，想赚钱那就别做官。
不然既想做官还想赚钱，那就会容易出事。
写小说倒是不会，但是心里上会出事。
任何热爱的东西都经不起过多的消费。
回到音乐，顾长缨之前也因为一个来访者是搞音乐的，所以了解了不少这方面的事情。
1999年，文件分享技术出现之前，大部分音乐人会以出专辑为主，开演唱会为辅。他们把演唱会的门票维持在比较低的价格，这样就能靠演唱会积攒人气，人气高了，专辑销量提升，版税收入也就提高了。
于是，出新歌成了音乐人积攒人气的手段，以促进现场演出门票的销售。
一般来说，音乐人平均80%的收入都来自巡演——这就是为什么很多音乐人要不停的搞巡演的原因，即使自己的歌不是那么吸引人，但是巡演中多多少少也会有观众，而票价低点，灯光效果，舞台效果，场地布置什么的，也不至于冷场，15%来自唱片，还有5%来自版税。
从1981年到2018年，演唱会的平均票价上涨了400%以上，远远高于总体消费物价指数160%的涨幅。
即使门票变贵了，也阻拦不了人们观看演出的热情。
此时很多人去看演唱会已经不是奔着音乐本身去了，也不是奔着音乐人这个人去的，而是情感体验。